HFK Logo 

	

		


			
			
			

					

			

			


							

				

					zur Personenübersicht				


			
			

				

					

						Prof. Dr. Florian Edler					

				

				Prof. Dr. Florian Edler studierte Schulmusik, Geschichte und Musiktheorie

							

			

				

					
Professur für Musiktheorie
				

				

					
Musik
					

						

							Aktuelle Kurse


							

						

					

									

			


			

				
Vita

				
Prof. Dr. Florian Edler, geboren 1969 in Kiel, studierte Schulmusik, Geschichte und Musiktheorie in Berlin. 2009 erfolgte die Promotion an der Universität der Künste Berlin. Musiktheorie unterrichtete er 2002‒2015 als Lehrbeauftragter und Gastdozent an der UdK Berlin, zusätzliche Lehraufträge führten ihn an die HfK Bremen sowie 2004‒2006 an die HfM Franz Liszt in Weimar. 2013‒2015 war er Verwalter einer Professur an der Hochschule Osnabrück, 2015 erfolgte die Berufung auf eine Professur für Musiktheorie an der HfK Bremen. Die 2013 veröffentlichte Dissertation befasst sich mit Reflexionen über Kunst und Leben. Musikanschauung im Schumann-Kreis 1834 bis 1847. Weitere Publikationen behandeln Musik und Musiktheorie des 17. bis 20. Jahrhunderts sowie Gehörbildungsmethodik. Den 18. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie (GMTH), der vom 5. bis 7. Oktober 2018 an der HfK Bremen stattfand, leitete Florian Edler gemeinsam mit seinem Kollegen Prof. Andreas Gürsching. Im Vorstand der GMTH wirkte er 2018‒2020 als Beisitzer mit und war innerhalb dieses Gremiums zuständig für die Publikationsreihen der Gesellschaft [Zeitschrift der Gesellschaft für Musiktheorie (ZGMTH); GMTH Proceedings]. Darüber hinaus gehört er seit 2019 den Herausgeberteams der ZGMTH und der GMTH Proceedings an und ist seit 2020 Präsident der GMTH. Des Weiteren ist er Mitglied der Gesellschaft für Musikforschung (GfM), des FID-Beirat (Fachinformationsdienst Musikwissenschaft) und der Robert-Schumann-Gesellschaft Zwickau e.V.
			


		

	


	

		
		
			
			

				

							

			
Aktuelle Projekte

			
    

  • Mitherausgeberschaft beim Bericht über den 18. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie (GMTH) in Bremen ("Kontrapunkt ‒ ewiggestrig oder unerlässlich? Kontinuitäten und Wandlungen einer kompositorischen Disziplin").
    • 

  • Cottbus, 12. November 2021, Brandenburgische Technische Universität Cottbus-Senftenberg, Symposium "Virtuosität und Innovation", Keynotevortrag: "Inspirationsquelle Grand Opéra: zur Charakteristik von Opernparaphrasen Liszts und Thalbergs".
    • 

  • Bonn, 28. September ‒ 1. Oktober 2021, Universität Bonn, XVII. Internationaler Kongress der Gesellschaft für Musikforschung, Vortrag: "Von der Klavierkammermusik zum Salonorchester. Zur Charakteristik, Bedeutung und Funktion von Bearbeitungen der Sinfonien Beethovens im 19. und frühen 20. Jahrhundert".
    • 

  • Magdeburg, 26. November 2021, Konservatorium Georg Philipp Telemann, Konzertsaal, Vortrag: "Das Problem der 'Einheit' bei Beethoven".
    • 

  • Zwickau, 8.-10. April 2022, Mitorganisation der Tagung im Robert-Schumann-Haus "Robert Schumann: Musiktheoretische Perspektiven".
    • 

  • Osnabrück, 8. Mai 2022, Felix-Nussbaum-Haus, Symposium "Viktor Ullmann und seine Zeit", Vortrag: "Gideon Kleins und Viktor Ullmanns Theresienstäder Hölderlin-Vertonungen im Kontext der zeitgenössischen Rezeption des Dichters".
    • 

		

			

			
Publikationen

			
Monographie


    

  • Reflexionen über Kunst und Leben. Musikanschauung im Schumannkreis 1834 bis 1847 (= Musik und Musikanschauung im 19. Jahrhundert 15), Sinzig, 2013.
    • 



Herausgeberschaften


    

  • Gegliederte Zeit. 15. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie
    Berlin 2015, hg. von Marcus Aydintan, Florian Edler, Roger Graybill und Laura Krämer (GMTH Proceedings 2015), Hildesheim 2020.
    • 

  • Zeitschrift der Gesellschaft für Musiktheorie (ZGMTH), Ausgabe 17/2 (2020), "Alte Musik", hg. von Florian Edler, Ariane Jeßulat und Ullrich Scheideler.
    • 



Artikel in Nachschlagewerken


    

  • "Minnespiel op. 101", "Drei Lieder op. 114", "Patriotisches Lied WoO 5", in: Robert Schumann. Interpretationen seiner Werke, hg. von Helmut Loos, Laaber 2005, Bd. 2, S. 162ff., 214ff., 401ff.
    • 



Rezensionen


    

  • "Peter Gülke über Robert Schumann", in: Musik & Ästhetik 15, H. 57 (2011), S. 97-101.
    • 

  • "Neue Ausrichtungen der Analyse", in: Musik & Ästhetik 20, H. 79 (2016), S. 102-106.
    • 

  • "Im Schatten des Kunstwerks II. Theorie und Interpretation des musikalischen Kunstwerks im 19. Jahrhundert. Hrsg. von Dieter Torkewitz", in: Die Musikforschung 69, H. 4 (2016), S. 413f.
    • 



Aufsätze


    

  • "Thema und Kontrasubjekt. Aspekte der Fugentechnik Johann Sebastian Bachs im Vergleich mit Johann Pachelbel und Dietrich Buxtehude", in: Zwischen Komposition und Hermeneutik. Festschrift für Hartmut Fladt, hg. von Ariane Jeßulat, Andreas Ickstadt und Martin Ullrich, Würzburg 2005, S. 34-53.
    • 

  • "Der Dur-Moll-Kontrast in der italienischen Triosonate", in: Zeitschrift der Gesellschaft für Musiktheorie 3/3 (2006), S. 307-326.
    • 

  • "Regeln auf dem Prüfstand. Zur Theoriediskussion der 'Neuen Zeitschrift für Musik' in den 1830er Jahren", in: Musik und Bürgerkultur. Leipzigs Aufstieg zur Musikstadt, hg. von Stefan Horlitz und Marion Recknagel, Leipzig 2007, S. 204-220.
    • 

  • "Liberale Programmatik in Adolf Bernhard Marx´ Musiklehre", in: Musiktheorie im Kontext. 5. Kongress der Gesellschaft für Musiktheorie Hamburg 2005 (= Musik und. Eine Schriftenreihe der Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Neue Folge 9), hg. von Jan Philipp Sprick, Reinhard Bahr und Michael von Troschke, Berlin 2008, S. 417-431.
    • 

  • "Anton Bruckner und Simon Sechter. Zum Verhältnis von Komposition und Theorie im späten 19. Jahrhundert", in: Musiktheorie als interdisziplinäres Fach. 8. Kongress der Gesellschaft für Musiktheorie Graz 2008 (= musik.theorien der Gegenwart 4), hg. von Christian Utz, Saarbrücken 2010, S. 101-118.
    • 

  • "Wahrnehmung und Stilbewusstsein in der Musik", in: Üben & Musizieren 29, H. 1 (2012), S. 24-28.
    • 

  • "Alban Berg als Analytiker eigener Kompositionen", in: Kreativität – Struktur und Emotion, hg. von Andreas C. Lehmann, Ariane Jeßulat und Christoph Wünsch, Würzburg 2013, S. 129-140.
    • 

  • "Musical Urbanism between Radicalism and Tradition: A Reflection on the Architectural Discourse of the 1920s", in: Journal of Civil Engineering and Architecture 6 (2013), S. 767-780.
    • 

  • "Liszts und Regers Transkriptionen von Orgelwerken Bachs", in: Musiktheorie und Vermittlung (= Paraphrasen. Weimarer Beiträge zur Musiktheorie 2), hg. von Ralf Kubicek, Hildesheim 2014, S. 251-266.
    • 

  • "Die Entdeckung der Einheit im Kunstwerk Beethovens", in: Musikalische Logik und musikalischer Zusammenhang. Vierzehn Beiträge zur Musiktheorie und Ästhetik im 19. Jahrhundert (= Studien und Materialien zur Musikwissenschaft 82), hg. von Patrick Boenke und Birger Petersen, Hildesheim 2014, S. 25-43.
    • 

  • "Das Dilemma der poetischen Improvisation im 19. Jahrhundert", in: Musiktheorie und Improvisation. Kongressbericht der IX. Jahrestagung der Gesellschaft für Musiktheorie, 2009, hg. von Jürgen Blume und Konrad Georgi, Mainz 2015, S. 313-330.
    • 

  • "Höranalyse als Zugang zu Neuer Musik. Perspektiven und Grenzen", in: Musiktheorie und Komposition. XII. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie, Essen 2012 (= Folkwang Studien 15), hg. von Markus Roth und Matthias Schlothfeldt, Hildesheim 2015, S. 233-242.
    • 

  • "Schumanns Musikkritik im Kontext der 'Neuen Zeitschrift für Musik'", in: Schumann-Studien 11, hg. von Ute Scholz und Thomas Synofzik, Sinzig 2015, S. 47-57.
    • 

  • "Der Aspekt des Nationalen in der deutschsprachigen Rameau-Rezeption", in: Rezeption und Kulturtransfer. Deutsche und französische Musiktheorie nach Rameau (= Spektrum Musiktheorie 4), hg. von Birger Petersen, Mainz 2016, S. 126-140.
    • 

  • "Im Niemandsland zwischen strengem Satz und Historismus. Zur Krise der Kontrapunktlehre im 19. Jahrhundert", in: Zeitschrift der Gesellschaft für Musiktheorie 13, H. 1 (2016), S. 11-30, 
    • 

  • "Carl Maria von Webers und Giacomo Meyerbeers Rezeption der Choralsatzlehre Georg Joseph Voglers", in: Musiktheorie im 19. Jahrhundert. 11. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie in Bern 2011 (= Musikforschung der Hochschule der Künste Bern 7), hg. von Martin Skamletz, Michael Lehner und Stephan Zirwes unter redaktioneller Mitarbeit von Daniel Allenbach, Schliengen 2017, S. 149-161.
    • 

  • "Langsame Doppeltremoli und -triller im spätromantischen Orchestersatz. Zur Analyse und ästhetischen Bewertung von Fluktuationsklängen", in: 'Klang': Wundertüte oder Stiefkind der Musiktheorie? 16. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie Hannover 2016 (= GMTH Proceedings 2016), hg. von Britta Giesecke von Bergh, Volker Helbing, Sebastian Knappe und Sören Sönksen, 2020, S. 107-128. 
    • 

		

			

			
Rezensionen der Monographie "Reflexionen über Kunst und Leben"

			
    

  • Marion Beyer, in: Klassik Journal, 21.5.2014.
    • 

  • Ulrich Bumann, in: Bonner Generalanzeiger, Journal, 17./18.5.2014.
    • 

  • Irmgard Knechtges-Obrecht, in: Schumann-Journal 3 (2014), S. 194f.
    • 

  • Dieselbe, in: Forum Musikbibliothek 72, Jg. 35, H. 2 (Juli 2014), S. 70ff.
    • 

  • Dominik von Roth, in: Die Musikforschung 68/3 (2015), S. 315f.
    • 

  • Kilian Sprau, in: Zeitschrift der Gesellschaft für Musiktheorie 15/2 (2018)
    • 

		

					

			

			



	
		


					
		

	

		

			

				Suchen in der bisherigen HfK Webseite (nicht im HfK2020 Lab!)